Categoría: Libros

  • Mis dias con los Kopp, de Xita Rupert

    Mis dias con los Kopp, de Xita Rupert

    Introducción

    De esta novela me gustaba el título, la portada y la promesa de una autora novel, así que allá que me fui a por su lectura, igual que hiciera con la novela Yo maté un perro en Rumanía, de la que desconocía todo por completo. Me gusta ir intercalando lecturas así, ya que a veces nos hablan demasiado de algunos libros y vamos muy determinados a que nos guste, sea porque nos lo han recomendado o porque es de autores consagrados.

    Como digo, a mí me gusta mucho escoger los libros por los títulos o por sus portadas, de autores que no conozco, porque creo que es así como me gusta descubrir las novedades. Sin leer reseñas (ironía, ¡yo sí hago reseñas con el ánimo de que las lean!) que me puedan condicionar. Pues bien, Mis días con los Kopp es una de esas lecturas, por lo que el nombre de su autora no me era familiar. 

    ¿De qué va la novela?

    La novela trata de los días que pasó Virginia, la protagonista, en el norte de España (suponemos Oviedo) junto con su padre, invitado por Andrew Kopp (nombre ficticio de un premiado con el Príncipe de Asturias), que es el amigo de su padre de los tiempos de la universidad. Allí Virginia conocerá también a la mujer de Andrew, Sonya, que le causará una notable impresión, pero sobretodo le impresionará Bertrand, el hijo de esta pareja, que se le presenta como un artista y performer, cuando en realidad lo que tiene son problemas mentales. 

    La historia girará en torno de cómo la sociedad tolera las ocurrencias y caprichos de una clase social alta que está acostumbrada a que le rindan pleitesía, y de cómo afrontan los distintos personajes el hecho de la enfermedad mental de Bertrand y de cómo sus padres intentan enmascarar esta realidad incómoda a su discurso artístico.

    Portada de Mis días con los Kopp, de Xita Rupert (Anagrama, 2022)

    Crítica de Mis días con los Kopp, de Xita Rupert

    Con una premisa tan inusual, la autora nos va narrando la historia desde el punto de vista de una adolescente que ya empieza a saber que es una mujer deseable, por lo que son numerosos los detalles sobre cómo su apariencia incide en cómo es tratada por los hombres. 

    La novela se hace muy corta porque abre toda una serie de posibilidades narrativas que se cierran en falso una vez contadas las historietas de sus días con los Kopp. Así pues, de la enfermedad de su padre poco sabemos, como tampoco sabemos si hubo algo más entre ella y Sonya, por cómo se nos va narrando la historia.

    Es como que algo hay de oculto, ya sabemos que Andrew es un niño grande que siempre se sale con la suya, pero para ser tan importante Sonya, poco sabemos de ella, excepto que es una estirada, una borde y una esnob. Con estos detalles, ¿de dónde surge esta admiración por ella? No se entiende, es difícil empatizar con ella en este aspecto, porque hay algo que no se nos ha explicado. ¿Trata la novela de un hecho real de su autora y no quiere dar demasiadas pistas?

    Pero lo principal, lo importante, al menos para mí, es la relación de Virginia con Bertrand. Me gusta como traza paralelismos entre ella, que entiende que está siendo usada por su padre para darle glamour a sus viajes, y Bertrand, que también es usado por su padre, a veces para reírse de sus limitaciones camuflándolas de excentricidades de artista. En cómo la autora nos explica la relación de Bertrand con sus padres creo que está siendo magistral, y es donde vemos que se perfila una gran autora a posterior.

    Xita Rupert, la autora de Mis días con los Kopp.

    Conclusión

    Es una novela con una gran premisa pero que se acaba demasiado pronto y quedan inconclusas las promesas en cuanto a la trama que se perfilan al inicio de la misma. Tampoco ayuda el tono confidente, o cuando se dirige a Sonya o Bertrand como si la estuvieran leyendo, para después pasar a descripciones un tanto asépticas o desangeladas.

    Se queda un poco como las aventuras y desventuras de una niña bien en un evento social en el cual ha sido invitada por ser la guapa hija de un amigo del premiado. Ahí creo entrever una tímida crítica al sistema patriarcal, pero tampoco queda del todo claro, pues al parecer la relación con su padre era excelente, ¿en qué quedamos?

    Con todo, una novela entretenida que en cierto pasajes parece vilamatiana, aunque desde un punto de vista femenino. Habrá que tener en cuenta los próximos trabajos de Xita Rupert, pues aunque en su debut no haya sido excelente (según mi parecer), tanto por el tema como por la sensibilidad narrativa que demuestra augura muy buenas novelas en el futuro. ¡Y yo la volveré a leer!

    Ficha técnica

    TítuloMis días con los Kopp
    AutorXita Rubert
    EditorialAnagrama
    Año2022
    Páginas152
    CategoríaNovela
    Nota personal6
    Comentario finalLos problemas del primer mundo de una niña bien.
  • Marrón, de Rocío Quillahuaman

    Marrón, de Rocío Quillahuaman

    Introducción

    Marrón es una novela autobiográfica de Rocío Quillahuaman, la ilustradora creadora de los vídeos esos tan graciosos de la gente que no para de gritar y al final le explota la cabeza. Yo la conocí a través de estos vídeos cuando aún se hacía llamar Rocío Nosequé. Poco a poco su fama fue creciendo y ahora colabora con varios medios audiovisuales, lo cual me alegra un montón porque es una de mis creadoras favoritas del internet.

    Rocío Quillahuaman. Fuente: Blackie Books

    ¿De qué va Marrón?

    Marrón es un grito con explosión de cabeza final, pero en texto. Para los que la seguimos desde hace tiempo en sus redes algo sabíamos de sus problemas como chica joven racializada en Barcelona, y más concretamente en los ambientes más trendy de la ciudad, tremendamente elitistas y excluyentes. Servidor es diseñador gráfico y jamás ha podido entrar en esos ambientes tan fashion donde se hace mucho networking y mucho language exchange

    Ella ha llegado a similares conclusiones sobre el principio de exclusión de estos espacios de poder en el mundo creativo: la clase social. Y es que normalmente detrás de un artista plástico, performativo, diseñador de éxito o jefecillo de estudio gráfico nos encontramos con un tipo cuyas necesidades económicas están bien cubiertas por unos padres ricos que pertenecen a algunas de las familias de clase alta que cortan el bacalao aquí en Barcelona. Esto lo vas aprendiendo a medida que vas conociendo la movida barcelonina, y está muy bien que Rocío lo exponga, aunque sea entre risas, en su novela.

    Pero este no es el principal problema, ni de lejos, que se ha encontrado Rocío con esta ciudad. Ya el título de la obra nos da pistas. Marrón. Si eres marrón, un segurata va a mirar a ver si coges algo de la tienda. Micro racismos cotidianos en vida social y en vida laboral. Ese es un problema que yo no tengo, pero sí puedo empatizar con ella gracias a la clase social. Hay algunos pasajes que parecía que estaban escritos para mí, y joder, yo soy un hombre blanco heterazo de mediana edad, así que ni me imagino lo que empatizará una mujer joven migrante que haya pasado por el mismo periplo que Rocío para conseguir la nacionalidad española, por ejemplo.

    Portada del libro Marrón, de Rocío Quillahuaman (2022). La autora está vestida con un traje tradicional regional del Perú, y los colores usados para la portada recuerdan a la estética de las clases peruanas menos favorecidas. No se le escapa detalle.

    Conclusión

    No voy a destripar mucho la novela, solo decir que deberíais leerla. Leer este libro es ponerse en la piel, por unos momentos, del Otro (si es leído por un blanquito como yo). Leer este libro es comprender la complicada relación de las personas con sus orígenes, con sus contradicciones, con sus miedos y con sus superaciones. 

    Vale, es mi creativa favorita y no soy imparcial, pero es que de verdad es muy buena. Vale, no es brillante en su literatura, y tampoco es un texto muy largo (estamos hablando de la autobiografía de una chavala que no ha cumplido aún los 30), pero es un texto escrito desde la verdad más absoluta, a lo Shakira cantando a Piqué, desde las tripas, diría incluso que desde el resentimiento, el rencor, la rabia… ¡es un libro catártico! 

    Ficha técnica

    TítuloMarrón
    AutorRocío Quillahuaman
    EditorialBlackie Books
    Año2022
    Páginas200
    CategoríaAutobiografía
    Nota personal9
    Comentario finalAutobiografía de una chica racializada que contra todo pronóstico ha tenido éxito en un mundillo artístico copado de pijos blancos. Una crítica feroz al clasismo y al racismo imperante en la «cosmopolita» Barcelona.
  • Mi lista de libros leídos en 2022

    Mi lista de libros leídos en 2022

    Tal como ya hice el año pasado, publico mi lista de libros leídos en 2022 y comento un poco lo que más me ha gustado y lo que menos. Han sido en total 53 libros, ¡estoy orgulloso! He conseguido cumplir mi expectativa de leer un libro a la semana.

    Lo mejor

    Voy a seleccionar tres libros de la lista que considero que han sido los mejores, y voy a tratar que sean de 2022, para que no sea difícil encontrarlos en caso de que os interesen. Dejo al margen del top pues mi redescubrimiento de Camilo José Cela, el escritor del que más he disfrutado en general, pues es un autor viejuno viejuno.

    En primer lugar, Aniquilación, de Houellebecq; la que algunos consideran un tostón de novela es para mí una muestra más de su maestría en picotear las entrañas de la sociedad europea y tirarnos a la cara nuestros tabús más oscuros.

    En segundo lugar, Marrón, de Rocío Quillahuaman; la autora de esos vídeos tan graciosos de Instagram de gente a la que le explota la cabeza. Nos escribe en Marrón una autobiografía con mucha rabia y sentido del humor, donde nos muestra nuestros micro racismos cotidianos y sus dificultades como chica racializada en Barcelona.

    En tercer lugar, Piedra, papel, tijera, de Maxim Ósipov; un libro de cuentos de un autor ruso, a lo Chéjov, que me leí justo antes de la invasión de Ucrania por parte de Rusia, lo cual me impactó mucho porque esa añoranza post soviética de la que hacen gala algunos de sus personajes ya daba pistas de lo que podría pasar en su país.

    Lo peor

    No debería poner los tres peores porque a nadie le gustaría estar aquí, pero como sé que sois tan malos como yo y que es lo primero que vais a mirar os voy a dar este regalo tardío de carbón de Reyes. Dejaré al margen los libritos de Cerbero, la cosecha ha sido tan mala que ni me voy a molestar en listarlos, a ver si se ponen las pilas.

    En primer lugar, Cómo ordenar una biblioteca, de Roberto Calasso, un letraherido que nos dice qué tenemos que leer para tener buen gusto, un libro absolutamente aborrecible del que se desprende que cualquier cosa que le guste a la mayoría de la gente no es verdadera literatura.

    En segundo lugar, Montevideo, de Enrique Vila-Matas. Mi escritor «ex favorito», un tipo que cada año o año y pico nos regala una nueva novela trufada de citas, sin trama ni coherencia, pensando que le vamos a perdonar su deriva perezosa y pretenciosa. ¿Dónde está el autor de Bartleby y compañía? ¿de El mal de Montano? ¿de Dublinesca? ¡Ah! Ese autor ya no existe, solo su sombra.

    En tercer lugar, Después del apocalipsis, de Srecko Horvat, un ensayo que nos propone distintos escenarios para la humanidad una vez que se consume el apocalipsis. Filósofo posmoderno a lo Zizek que advierte sobre el apocalipsis ilustrándonos con nuestros propios apocalipsis pasados: Chernobil, las Islas Marshall y la pandemia de Covid. La cosa es que no está tan mal, pero quizás me esperaba más.

    Imagen de una biblioteca generada por inteligencia artificial, como la imagen destacada al principio de este artículo, vía Stable Difussion. Este año ha sido también el año de la explosión de las IAs artísticas y de lenguaje.

    La lista

    Ya sin más os dejo con mi lista de libros leídos de 2023, con los títulos de las obras, los autores, editoriales, mi nota personal y un pequeño comentario.

    TítuloAutorEditorialNota Comentario
    No seas tu mismoEudald EsplugaPaidós8Propone afirmar la fatiga para visivilizar sus causas, entre otras interesantes ideas
    Vidas baratas: elogio de lo cutreAlberto OlmosHarperCollins8Divertido libro sobre lo cutre, que empieza cutre pero acaba haciéndose querer
    Piedra, papel, tijeraMaxim ÓsipovLibros del Asteroide9Relatos a lo Chejov de la Rusia actual
    Després de l’apocalipsiSrecko HorvatArcàdia6Filósofo posmoderno a lo Zizek que advierte sobre el apocalipsis, Chernobil, Islas Marshall y la Covid
    BasiliscoJon BilbaoImpedimenta6Evocadora la parte del oeste. Buen narrador. El tipo no quiere hacerse cargo de los niños.
    Napalm al corPol GuaschAnagrama6.5Narrativa experimental un tant críptica. La guerra, la fugida amb el Boris. La mare.
    La cucarachaIan McEwanAnagrama8Un cuento kafkiano sobre el Brexit, donde el PM es una cucaracha
    PandèmiaSlavoj ZizekAnagrama5Paja mental
    Héroes postheroicosUlrich BröcklinAlianza6.5No existen los héroes posmodernos. Punto.
    Game BoyVictor ParkasCaballo de Troya4.5Intenta describir y neutralizar su machismo, pero hay un exceso de efectismo literario
    El imperioRyszard KapuścińskiAnagrama9Libro de viajes en la URSS, impactante, muy bueno
    Los peligros de fumar en la camaMariana EnriquezAnagrama7Cuentos inquietantes argentinos
    Sigue adelanteAustin KleonGustavo Gili10Austin Kleon siempre te recarga las pilas. Inspirador
    Dibújalo todoYooko TakashimaGustavo Gili7Para diseñar dibujos e iconos kawaii va fenomenal
    Los brotes negrosEloy Fernandez PortaAnagrama7.5Ensayo muy personal sobre problemas de ansiedad
    El diseño como storytellingEllen LuptonGustavo Gili5.5No está mal, puro marketing
    El tiburón de 12 millones de dólaresDon ThompsonAriel6Repetitivo pero muestra el estado de las subastas de arte de mediados de los 2000
    Estudio en escarlataArthur Conan DoylePenguin6.5Un clásico, me gustó la parte de los mormones
    Esta bruma insensataEnrique Vila-MatasDebolsillo5Demasiado metaliterario, ya no hay quien le siga
    La naranja mecánicaAnthony BurgessMinotauro9Una fábula sobre el libre albedrío. Muy joroschó, en jerga nadsat.
    2001 Una odisea espacialArthur C. ClarkeOrbis7El final es raro, pero el viaje de Bowman con el ordenador HAL es inquietante
    AniquilaciónMichael HouellebecqAnagrama10Diferente a lo que nos tiene acostumbrados, la familia cobra protagonismo, el amor es lo importante.
    Djuna y Soriano en la carretera del infiernoJorge Salvador Galindo / Leticia Sánchez RuizEolas Ediciones2Road-novel surrealista que no logra su cometido de hacer reir. Los autores parece que se lo pasaron bien.
    Última noche en el páramoSo BlondeCerbero8Un cruce entre Tarantino y Robert Rodríguez, divertido.
    ¿Para qué filósofos?Jean François RevelUniversidad Central de Venezuela6Le da duro a Heidegger, pero hacia el final se hace repetitivo.
    La singularidadSara Scristán HorcajadaCerbero4Demasiado enrevesado para algo tan simple
    Calibán y la brujaSilvia FedericiTinta limón5Demasiado activismo para ser un ensayo serio
    PermagelEva BaltasarClub Editor9Valiente novela sobre el vacío existencial y los motivos para suicidiarse
    Evangelio de carne y metalCoral CarracedoCerbero5Una muy buena premisa mal ejecutada al final. Lástima.
    Ecos de la tierra yermaAndrea Prieto PérezCerbero1Careen Temar, Careen Temar, Careen Temar, vete a la mierda.
    Cartas AgupianasEduardo NorteCerbero5Un cuento entretenido.
    El hombre en el castilloPhilip K. DickMinotauro9Distopía donde Alemania y Japón ganan la IIWW. Buen uso del I Ching
    Retorno de las estrellasStanislaw LemAlianza9La betrificación no parece tan lejana. Los diálogos son raros.
    Miedo y asco en Las VegasHunter S. ThompsonAnagrama9Cuando las drogas aún molaban y se escribía bajo sus efectos.
    Cómo ordenar una bibliotecaRoberto CalassoAnagrama4No sabemos leer. Una buena turra anacrónica y pedantísima del señoro
    ¿Soy yo normal?Luisgé MartínAnagrama8Interesante librito sobre las desviaciones sexuales del personal
    Retrato del artista adolescenteJames JoyceAlianza10Tomismo, estética. Novela de aprendizaje. Stephen Dedalus inmortal.
    La familia de Pascual DuarteCamilo José CelaEl Mundo10Tremendismo, la España negra, las explicaciones de un criminal sin suerte
    Historia de España contada para escépticosJuan Eslava GalánBooket5No se aprende historia de España, pero te cuenta unas historietas la mar de divertidas. Cronología basada en monarquía y poco más.
    Mazurca para dos muertosCamilo José CelaEd. del Viento9Historia del antes y el después de la Guerra Civil Española desde el punto de vista de unos aldeanos gallegos. Toda la novela es un diálogo largo, a modo de memoria
    Zalacaín el aventureroPío BarojaAustral8Las aventuras de un contrabandista durante las guerras carlistas. Muy entretenido.
    MontevideoEnrique Vila-MatasSeix Barral6Otra paja mental Vila-matiana, esta vez con las puertas como bloqueos del escritor.
    La Bíblia contada para escépticosJuan Eslava GalánBooket5Escribe ameno, pero no son maneras
    El catolicismo explicado a las ovejasJuan Eslava GalánPlaneta6Jesús era un zelote y lo crucificaron los romanos, a partir de ahí Pedro y Pablo crearon el cristianismo
    Obra maestraJuan TallónAnagrama7Esperpento nacional. Crónica de la desaparición de la escultura Equal-Parallel: Guernica-Bengasi, de Richard Serra.
    El peso de la mariposaErri de LucaSeix Barral8El ocaso de la vejez, el peso de la mariposa es lo que nos hace caer definitivamente.
    Yo maté a un perro en RumaníaClaudia Ulloa DonosoAlmadia8Excepto el inicio del perro, el resto es un buen viaje, praznic, en clave femenina
    Mis días con los KoppXita RupertAnagrama6Los problemas del primer mundo de una niña bien.
    El mapeador de ausenciasMia CoutoAlfaguara8Una crónica de la descolonización de Mozambique a partir de los archivos de un inspector de policía y de los recuerdos de un poeta.
    La maledicció de Hill HouseShirley JacksonL’Altra Editorial7Una casa encantada, historia arquetípica bien narrada, clásico
    MarrónRocío QuillahuamanBlackie Books9Autobiografía de una chica racializada que contra todo pronóstico ha tenido éxito en un mundillo artístico copado de pijos blancos. Una crítica feroz al clasismo y al racismo imperante en la «cosmopolita» Barcelona.
    Mrs. Caldwell habla con su hijoCamilo José CelaDestino7Locura epistolar, escrita en segunda persona. Rareza literaria tan delicada que no parece del vetusto Cela
  • Yo maté a un perro en Rumanía, de Claudia Ulloa Donoso

    Yo maté a un perro en Rumanía, de Claudia Ulloa Donoso

    Introducción

    No conocía en absoluto a la autora de este libro, Claudia Ulloa, ni tampoco me sonaba la editorial, Almadía. Lo escogí porque me gustó la portada, así de frívolo como suena. Quería leerme alguna novedad de las que habían llegado a la biblioteca y escogí este título basándome en lo bonita y bien diseñada que estaba su portada. ¡Qué acierto!

    Claudia Ulloa Donoso es una escritora peruana afincada en Noruega, donde da clases de castellano y de noruego para inmigrantes. Sus anteriores títulos como autora han sido El pez que aprendió a caminar y Pajarito, además de la novela en su blog Séptima madrugada. Yo maté un perro en Rumanía supone su primera novela publicada, ya que todo lo anterior eran recopilatorios de cuentos.

    Claudia Ulloa Donoso. Fuente: Wikipedia.

    Crítica de Yo maté un perro en Rumanía

    La novela se basa en el viaje que hace la protagonista por Rumanía con Mihai, un amigo y antiguo alumno de sus clases de noruego para inmigrantes. La protagonista está sumida en una depresión (aunque creo que no se menciona explícitamente en la novela), y continuamente está tomando pastillas. Mihai intenta sacarla de ese estado de abandono y se la lleva de viaje a su país, Rumanía, donde ella se va a enfrentar a un choque cultural que poco a poco la irá despertando de su letargo. A destacar los capítulos dedicados a los preparativos del práznic, una misa dedicada al recuerdo de una persona fallecida.

    La sensibilidad con la que está escrita la novela contrasta con la dureza áspera de algunas descripciones. Algunos párrafos son como caricias, otros son bofetadas. Cuando Mihai llega a Rumanía se transforma en Ovidiu, que es el nombre por el que todo el mundo le conoce allí, la protagonista nos habla del cambio de actitud de su amigo, aunque más tarde también el propio Ovidiu toma protagonismo en primera persona y nos habla de ella, su profesora, aportándonos muchos matices que se nos escapan cuando la narradora es ella. 

    La narración en primera persona de los dos protagonistas, aunque tardía, me ha parecido un ejercicio brillante para saber el punto de vista de ambos, sobre todo para entender los motivos de Ovidiu. Ya no es un soliloquio de una mujer perdida superada por la vida, también es la historia de un joven rumano superado por las circunstancias y que trata de hacer siempre lo correcto, o lo que cree que está bien, aunque la fastidie a veces.

    Confieso que no he entendido el discurso del perro del principio de la novela. No sé que aporta esa pincelada de fantasía en un libro que es como una road movie de una alcohólica depresiva y un buscavidas protestón. Quizás es porque, como Ovidiu, soy demasiado terrenal y no he sabido ver que la muerte del perro era necesaria para volver a darle vida a la protagonista, ¿será eso?

    Portada de Yo maté a un perro en Rumanía, de Claudia Ulloa Donoso, 2022)

    Conclusión

    Me ha parecido un novelón. No sé qué esperaba exactamente que pasara en la novela a medida que iba leyendo sus páginas. La tensión va en aumento y hay una contínua sensación de que algo malo va a pasar, de que los protagonistas no pueden acabar bien. Para mí, este desasosiego constante es de una maestría al alcance de pocos. Hay también mucha humanidad en la novela, todos los sentimientos que se exponen, incluso los actos aparentemente absurdos (como los que hacen referencia al perro) son totalmente creíbles.

    Ignoro si la autora ha pasado por algún período depresivo, pero creo entender de las palabras que ha escrito que comprende ese estado de ánimo, y parece decirnos que nos agarremos a lo que sea, a un perro moribundo si hace falta, con tal de abrirnos paso por entre la negrura. Creo que nos dice que intentemos salir del pozo, que aceptemos la mano de aquél que quiere ayudarnos, de los Ovidiu del mundo, que aunque no sepan cómo hay que hacer las cosas, lo intentan sin desfallecer.

    Ficha técnica

    TítuloYo maté a un perro en Rumanía
    AutorClaudia Ulloa Donoso
    EditorialAlmadía
    Año2022
    Páginas375
    CategoríaNovela
    Nota personal8
    Comentario finalExcepto el inicio del perro, el resto es un buen viaje, sobretodo el praznic. Literatura en clave femenina.

  • El catolicismo explicado a las ovejas y La Biblia contada para escépticos, de Juan Eslava Galán

    El catolicismo explicado a las ovejas y La Biblia contada para escépticos, de Juan Eslava Galán

    Introducción

    En este blog ya hemos hablado de Historia de España contada para escépticos, de Juan Eslava Galán y hoy toca hablar de su Historia de la Biblia contada para escépticos, que se engloba dentro de su serie, lo habrán ustedes imaginado, de Historia contada para escépticos. ¡Pero no solo vamos a hablar de un libro! En esta ocasión hacemos un bonus track y de paso metemos en la crítica El Catolicismo explicado a las ovejas. ¿Por qué, os preguntaréis? Pues porque supone una precuela oficiosa del otro libro, aunque no esté dentro de su serie para escépticos y porque el nuevo fusila párrafos enteros del otro título. ¿Cómo? Sí amigos, gracias a que me estoy leyendo toditos los libros de este divertido divulgador (es un decir) he descubierto que además de gracioso es vago.

    De Juan Eslava Galán quería leerme algo desde que ví a Abascal llevando un libro suyo al Congreso de los Diputados, en plan “que se vea que además de español soy intelectual”. Era el libro sobre la conquista de América, es decir, un ensayo histórico sobre un tiempo muy turbulento de l a historia de España y de América. Sirva este párrafo para homenajear a Juan, pues es el mismo que usé en mi reseña de Historia de España contada para escépticos. Eslava style. Va por usted, maestro.

    Juan Eslava Galán. Fuente foto: Huffingtonpost

    Mi opinión de los dos libros

    Lo que tenemos con estos dos libros, La Biblia contada para escépticos y El Catolicismo explicado a las ovejas, son una explicación de los pasajes más importantes del Viejo Testamento, en el primer caso, y del Nuevo Testamento, en el segundo. Voy a opinar de los dos libros cronológicamente según la Biblia, en lugar de por el año de edición, que el del Nuevo Testamento lo escribió en 2009 y el del Viejo Testamento el 2020.

    Empecemos por lo sonrojante, que los párrafos que dedica en su primer libro de 2009 al Viejo Testamento los fusila en el libro de 2020, porque total, si ya lo dijo, ¿para qué redactar otra cosa?

    El estilo de Juan es llano y directo, quizás más jocoso y sarcástico en el del Catolicismo, casi me atrevería a decir que a veces pasa de gracioso a graciosete, pero así es nuestro Juan, un chascarrillo andante. 

    Portada de La Biblia contada para escépticos, de Juan Eslava Galán

    Crítica de Historia de la Biblia contada para escépticos

    ¿Se aprende algo de la Biblia leyendo este ensayo? Hombre, algo se aprende, no lo vamos a negar. Sobretodo Juan nos pone de relieve las terribles contradicciones del texto, fruto de ser un compendio de escritos de muy diversos autores a lo largo de varios siglos, que en ocasiones resulta ser mera propaganda para que el rey Josías intente conseguir más territorios y tener a todo su pueblo atado y bien atado bajo un único dios, cosa que hace más manejable a la plebe, que por lo general estaban adorando a otros dioses más benévolos de la zona, como Moloc, Astarté o Baal.

    Se nos muestra a los yavhistas como unos exaltados que no toleraban a sus vecinos, y a los que les suceden numerosas calamidades, dado que en el fondo conformaban unos pueblos pobres y pequeños, en comparación con los imperios que los delimitaban, como Egipto, Mesopotamia o Asiria.

    Lástima que el texto, rico en detalles, esté trufado de comentarios salidos de tono, que le alejan a uno de aquellos pedregales míticos, y le recuerdan que se está leyendo a un señoro haciéndose el graciosillo.

    Portada de El catolicismo explicado a las ovejas, de Juan Eslava Galán

    Crítica de El catolicismo explicado a las ovejas

    En el caso del libro El catolicismo explicado a las ovejas el resumen sería que el Jesús histórico (caso de existir) es muy diferente del Jesús bíblico. Esto sería porque los discípulos de Jesús usaron su historia para prometer la liberación del alma en el reino de los cielos, en lugar de la liberación del pueblo de Israel del yugo de Roma, que era lo que Jesús quería.

    La realidad es que Jesús era un zelote, una especie de nacionalista militante (borroka lo llama el buen Juanito), que junto a sus acólitos (los apóstoles) intentaron fomentar la rebelión del pueblo frente a Roma aprovechando la Pascua, comenzando por vandalizar el templo. La jugada le salió fatal y acabó crucificado, como un enemigo traidor de Roma. Más adelante su figura sería usada por Pablo y Pedro para predicar la salvación del alma.

    Juan el Bautista sería un líder inicial del grupo de Jesús, que más tarde se convertiría en una especie de lugarteniente, que profesaba una secta mistérica (de ahí el bautismo, oscuro ritual mistérico) y que fue tan importante que la Iglesia posterior no pudo obviar su enorme influencia, por lo que por eso nos ha llegado hasta hoy día.

    Juan explica todo esto trufado de ocurrencias y chistes malos, pero que hacen el texto ameno, como siempre, por lo que considero que este segundo libro es mejor que el primero, creo que se puede aprender más y es el que más me ha gustado de los que llevo leídos de este hombre.

    Conclusión

    Otra ocasión perdida para aprender historia o en este caso algo de teología, aunque esta vez sí pone una extensa bibliografía al final de los libros. De nuevo estamos ante una muy entretenida lectura, de prosa ágil, algo tendente al sarcasmo y la ironía que produce una inteligencia avispada pero quizás algo ensimismada en su propia narrativa, que no va a gustar ni a ateos ni a creyentes.

    Pero en fin, tampoco podemos decir que sea un completo desastre, esta historia de la Biblia contada para escépticos explica en general los pasajes más importantes de la biblia, nos descubre las diferentes caras de Yavhé, el dios de los judíos y el padre del dios de los católicos.

    Con respecto a la figura de Jesús el Cristo, también nos ofrece el detalle de quién pudo ser (caso de existir) y cuál fue su verdadera lucha, y de cómo San Pedro usó su figura para construir su Iglesia, junto con San Pablo, y también nos descubre el tremendo misterio de la Santísima Trinidad: el Padre, el Hijo y el Espíritu Santo.

    Ficha técnica

    TítuloEl catolicismo explicado a las ovejas
    AutorJuan Eslava Galán
    EditorialPlaneta
    Año2009
    Páginas350
    CategoríaEnsayo
    Nota personal6
    Comentario finalOfrece información sobre la figura de Jesús, aunque a brocha gorda. Explica el misterio de la Santísima Trinidad.
    TítuloHistoria de la Biblia contada para escépticos
    AutorJuan Eslava Galán
    EditorialBooket
    Año2020
    Páginas608
    CategoríaEnsayo
    Nota personal5
    Comentario finalContiene párrafos copiados del anterior título. Explica la historia del pueblo de Israel a través de la Biblia, todo trufado con comentarios irónicos supuestamente graciosos que te sacan del texto.

  • Calibán y la bruja, por Silvia Federici

    Calibán y la bruja, por Silvia Federici

    Introducción

    Este libro que voy a reseñar hoy, Calibán y la bruja, me lo recomendaron mucho y lo empecé a leer con la máxima predisposición, dado que su autora, Silvia Federici, es una activista feminista de corriente marxista y tenía yo la certeza de que me iba a encontrar con varias frases para enmarcar, que lo aprovecharía para dotarme de mejores argumentos para el mundo que nos viene; que sería, en fin, un estupendo libro de ensayo.

    Este libro lo podéis descargar gratuitamente desde la propia página del editor, Traficantes de Sueños. Hay más libros de Federici en descarga libre como por ejemplo su Ir más allá de la piel, que es su última obra, donde habla del cuerpo, de plena actualidad. De hecho, en el momento en que escribo estas líneas, una parte importante del catálogo de Traficantes de Sueños está disponible para descargar, incluídos todos los libros de Silvia Federici. Aunque mejor si los compráis, ¡así la editorial podrá seguir editando libros, eh!

    Calibán y la bruja, Silvia Federici (Traficantes de Sueños, 2010)

    Mujeres, cuerpo y acumulación originaria

    Silvia Federici lleva 30 años estudiando los acontecimientos históricos que dieron lugar a la explotación social y económica de las mujeres. Calibán y la bruja es, de largo, su libro más conocido. Escribe con convicción, aportando datos y citas de otros autores para reforzar sus tesis. Dudo que nadie se atreva a refutar sus postulados. Tiene partidarios que la defenderán vehementemente, porque Federici dice la verdad que se nos ha ocultado largo tiempo. Si estuviéramos en otras épocas la hubieran quemado en la hoguera por bruja. Pero, ¿es esto así?

    Crítica de Calibán y la bruja

    El ensayo nos describe la transición del feudalismo al capitalismo, y de cómo los cuerpos de las mujeres pasaron a ser meros recipientes de trabajo, supeditados a las necesidades del hombre y del capital. Nos habla de que aquellas mujeres que se rebelaron contra la opresión del Estado, el capital o el marido y se convirtieron así en brujas, y que por esta subversión fueron arrojadas a las llamas de la hoguera, y no por los hechizos o encantamientos demoníacos que viera el inquisidor de turno, el cómplice necesario.

    Federici describe, partiendo del materialismo histórico, cómo los proletarios se rebelaron contra la tiranía del salario, que apenas daba para vivir en la nueva condición obrera del mundo capitalista, perdiendo la libertad que tenían en el feudalismo, en el que estaban bajo la protección del señor. ¿Lo he entendido bien? La burguesía reprimió a los outsiders, que fueron llamados vagabundos, los condenados a la horca, y se empezó a hablar de la ética del trabajo, que trabajar dignifica, es decir, que lo normal a los ojos de dios era trabajar por un salario, que es el gran triunfo del capitalismo, algo que nos resulta tan natural hoy día como que el sol sale por la mañana y se oculta por la noche.

    Sin embargo, aunque los proletarios estaban jodidos todos por igual bajo las leyes del Estado, la represión de la Iglesia, y las lógicas del capital, había un colectivo aún más fastidiado que el resto: las mujeres. Y evidentemente Federici tiene razón. El cuerpo de la mujer ha sufrido una doble represión: laboral y sexual (e incluso una tercera represión: la estética). Represión laboral porque la mujer tenía que trabajar en el ámbito doméstico de forma gratuita, y si hacía una actividad económica este dinero no se lo podía administrar libremente, ya que estaba bajo la tutela del marido. Represión sexual porque la Iglesia reprimió el placer femenino y en su lugar puso la virtud (para eso sirve la Virgen María), por lo que la mujer tenía que ser la madre de familia ejemplar, anteponer la familia a su crecimiento personal y servir al Estado dándole nuevos hijos, futuros proletarios, para perpetuar esta condición y que el capitalismo siguiera teniendo mano de obra barata y renovada para seguir creciendo a costa del esfuerzo y la plusvalía del proletario. 

    Silvia Federici, 2014 (fuente: Wikipedia)

    Todo esto está muy bien hasta que llegas a un punto en el que te empiezas a plantear algunas cuestiones, como por ejemplo, ¿a qué edad dorada se refiere Federici para decir que las subsiguientes etapas de la humanidad han sido peores que las anteriores para las mujeres? ¿Por qué empezar por el feudalismo? En la época clásica ya estaban bastante jodidas, porque si le quitamos el brilli-brilli de la filosofía griega y la ingeniería romana tenemos poblaciones enteras esclavizadas de por vida (por las más refinadas civilizaciones de la época). 

    Dudo que a la mujer clásica le fuera mejor que a la feudal. Y si nos vamos a registros anteriores, no les iba excesivamente mejor, pues estaban sometidas al marido, al padre o al tutor masculino de turno. Así que hemos de retroceder hasta nuestra época de cazadores y recolectores, donde al no haber registro escrito, hemos de suponer que ahí sí que existía la igualdad entre sexos. 

    ¿Quién es Calibán?

    ¿Y quién ese ese misterioso Calibán, que da título al libro? Calibán es un personaje creado por William Shakespeare en 1611 para la obra La Tempestad. Hijo de una bruja y un demonio, representa los aspectos más materiales e instintivos del ser humano. Viene a ser como un símbolo de la idea de «hombre natural» de Rousseau, del materialismo frente al idealismo, de las clases sociales oprimidas por el capitalismo o de los pueblos colonizados. Además de todo esto, Federici sabe perfectamente que al usar a un personaje de Shakespeare consolida su imagen de intelectual. He tenido que buscar quién era Calibán porque no he leído esa obra de Shakespeare, así que lógicamente mi capital cultural es mas bajo que el de la Federici, por lo que cualquier crítica a su obra quedaría invalidada. ¿Es así, Silvia?

    Calibán, por William Hogarth (fuente: Wikipedia)

    La bofetada a Marx

    Hay cierto pasaje en el libro que resulta especialmente sonrojante, puesto que hace una innecesaria crítica a la teoría de acumulación primitiva de Marx. Lo explica Guillem Murcia mejor que yo: “El problema con la argumentación de Federici es que simplemente, enturbia el significado de los términos y acaba criticando a Marx, no por algo que dijo o hizo, sino por no hacer algo que según ella debería haber hecho.” Os recomiendo leer la crítica completa aquí si queréis profundizar tanto en el pensamiento de Federici como el de Marx con respecto al modo de producción capitalista. Aquí otra crítica aún más amplia.

    Conclusión

    Un resumen de brocha gorda sería que históricamente las mujeres han sido consideradas como sirvientas o putas, y que cuando han querido sacar un rendimiento económico por su trabajo como sirvienta se las ha quemado en la hoguera, y si el rendimiento económico venía por ser puta, se les ha vilipendiado y también se las ha llevado a la hoguera en caso de prosperar. Este reductio ad absurdum que he hecho aquí es lo que yo he entendido de este mamotreto lleno de citas sin venir a cuento y fechas arbitrarias para reforzar tesis que no aguantan el mínimo escrutinio.

    Si este libro me lo hubiera leído con veinte años, se hubiera convertido en uno de mis libros de cabecera, ya que me hubiera dado argumentos más que suficientes para mi activismo militante de izquierdas. Pero me lo he leído con cuarenta y le he visto las costuras por todos lados. Que el mundo sea misógino no nació con el capitalismo; ahí están las teocracias islámicas actuales para mostrar que no hacen falta anarcocapitalistas ni ultraliberales para reprimir a las mujeres. Da mucha rabia que un libro donde se examina con lupa el papel del capitalismo y su acumulación por desposesión sea tan torticeramente usado para darle una colleja inmerecida a Marx y darles argumentos a los contrarios del feminismo por las inexactitudes de sus citas y ejemplos.

    Si este libro, si esta autora, no hubiera escogido la vía del activismo y se hubiera movido por la vía de la historia (del rigor histórico), otro gallo cantaría. Porque en esencia tiene razón en lo que dice, pero las exageraciones de las que hace gala y sus subjetividades con notas al pie que no dicen lo que ella dice echan por tierra este enorme trabajo de documentación, al cual, como digo, no le hacía maldita falta el activismo militante que ha invalidado todo lo bueno que tiene el ensayo. Una lástima.

    Ficha técnica

    TítuloCalibán y la bruja
    AutorSilvia Federici
    EditorialTraficantes de Sueños
    Año2010 (2004, Autonomedia)
    Páginas368
    CategoríaEnsayo
    Nota personal5
    Comentario finalDemasiado activismo para ser un ensayo serio.
  • Obra maestra, de Juan Tallón

    Obra maestra, de Juan Tallón

    Introducción

    Juan Tallón es periodista y escritor, ha trabajado para diversos medios como El País, Jot Down o El Progreso, entre otros. Usa en lenguaje narrativo directo, sin florituras, pero efectivo. Cuando digo que no tiene florituras y es efectivo en ningún momento digo que es un narrador pobre; todo lo contrario, se sirve del tempo del lenguaje periodístico para guiarnos por las tramas de la novela de forma magistral. Sus otras novelas, Rewind y Salvaje Oeste, ya daban buena muestra de ello. Lo que digo es que no se va por las ramas metaliterarias y los experimentos de un Vila-Matas o una Irene Solà; aquí hay trama, introducción, nudo y desenlace. Te cuenta una historia real novelada, desde el punto de los personajes, y lo hace muy bien.

    Crítica de Obra maestra

    Obra maestra trata de la desaparición por parte del Museo Reina Sofia de una escultura de 38 toneladas, Equal-Parallel: Guernica-Bengasi, obra de Richard Serra, en algún momento entre 2005 y 2006. El libro recoge los diferentes testimonios de las personas que a lo largo del tiempo tuvieron relación con la obra. Así, el texto ofrece el relato novelado en primera persona de los diferentes actores implicados: la directora del museo, los vigilantes, los periodistas que destaparon el caso o de los policías que investigaron la desaparición, en un ameno texto que nos lleva, como si fuera una serie de Netflix, de enigmas y situaciones ridículas hasta el clímax final.

    No voy a destripar el relato, y tampoco sería justo que, si queréis disfrutar plenamente la novela, busquéis en Google qué le pasó a la obra de Richard Serra. Así se podrá leer como el thriller que es, como digo, digno de que Netflix le haga una mini serie donde vayan desfilando todos estos lumbreras que perdieron 38 toneladas de acero sin saber ni cómo ni cuándo. Los protagonistas elaboran sus propias teorías: ¿podría haber robado la obra un coleccionista sin escrúpulos? ¿tal vez la robaron unos maleantes para fundirla y ganar el dinero por su material? ¿quizás el antiguo dueño de Macarrón S. A., donde se guardaba la obra, la perdió deliberadamente como venganza por las cuantiosas facturas impagadas por parte del museo?

    Conclusión

    Esta es la historia de una época, de aquella España post franquista de los 80, que buscaba prestigiarse como fuera, que la tomaran en serio como un nuevo país democrático moderno equiparable a los del resto de Europa. Una forma para prestigiarse es invertir en arte contemporáneo, con un buen museo te colocan en el mapa (mirad si no Bilbao y el Guggenheim). El museo Reina Sofía era la respuesta para demostrar que España entraba de lleno en la modernidad y la vanguardia. El mazazo de realidad que supuso la pérdida de una obra de uno de sus principales artistas, Richard Serra, era como una cicatriz por la que se veía manar todo el chapucería, la hiper burocracia y la desidia típica española. Un hazmerreír que Juan Tallón ha explicado a la perfección en esta novela basada en hechos reales. Ojalá más de esto, la verdad.

    Ficha técnica

    TítuloObra maestra
    AutorJuan Tallón
    EditorialAnagrama
    Año2022
    Páginas328
    CategoríaNovela
    Nota personal7
    Comentario finalEsperpento nacional. Crónica de la desaparición de la escultura Equal-Parallel: Guernica-Bengasi, de Richard Serra.
  • El peso de la mariposa, de Erri De Luca

    El peso de la mariposa, de Erri De Luca

    Introducción

    Confieso que no había leído nunca a Erri de Luca hasta llegar a esta novela corta, El peso de la mariposa, que ha editado en castellano Seix Barral en una bonita edición. Así pues, no conozco al tal De Luca pero de sus páginas me parece evocar a un Reverte más lírico, casi poético, pero igual de tajante en sus máximas. Debería leer más cosas de Erri, por lo que he estado viendo parece un buen tipo.

    Al parecer, este escritor italiano también es aficionado al alpinismo, por lo que no me extrañan ahora las escenas y detalladas descripciones de la montaña que aparecen en El peso de la mariposa. Erri De Luca también es considerado un intelectual de izquierdas en su país, y actualmente disfruta de su jubilación conduciendo una furgoneta repleta de ayuda humanitaria para los refugiados ucranianos que huyen de la guerra.

    Crítica de El peso de la mariposa, de Erri De Luca

    Tenía yo ganas de leerme una buena novelilla corta, después del fracaso de los últimos libritos de Cerbero, que tuviera una buena dosis literaria y que me contara una historia sencilla. El peso de la mariposa, de Erri De Luca, parecía poseer todas la cualidades que andaba buscando, así que me la leí de una sentada. 

    El libro se lee de un tirón, es de lectura fácil porque la estructura de los párrafos y las frases es muy sencilla, hay una casi total ausencia de florituras, y eso sorprende porque el libro está escrito de forma bastante poética, aunque no hay poesía por ningún lado, casi parece la crónica de un soldado. Pero claro, ¿cómo no va a ser poético comprender los sentimientos de un animal, erguido sobre sus patas, en lo alto de un risco? ¿Cómo no empatizar con las flaquezas de un veterano cazador, que ve que sus fuerzas merman año tras año sin remedio?

    Los dos protagonistas del libro, el rebeco y el cazador, son dos seres solitarios que se alejan deliberadamente de los suyos por distintos motivos, aunque un denominador común es la incipiente vejez que los asola, de la cual empiezan a darse cuenta y a elucubrar qué es lo que les puede pasar a continuación. En el caso del rebeco, podría sucumbir ante un rival más joven, tal vez uno de sus propios hijos; en el del cazador, podría caerse de forma fatal en sus escaladas en la montaña, o tal vez podría sorprenderlo un animal furioso y matarlo, ya que sus reflejos no son los que eran.

    Asistimos de esta manera al ocaso de dos reyes poderosos, cada uno en su terreno: uno cazando presas en la agreste montaña, el otro ganando a todos los demás rebecos que le hacen frente, siendo su líder. En el cielo, las águilas asisten impasibles al espectáculo, dispuestas a sacar tajada de la cacería. Creo entrever aquí una crítica a nuestra sociedad, aunque ya hay un dicho más viejo circulando: a río revuelto, ganancia de pescadores. ¿Y las mariposas, qué pintan en todo esto? Es su peso, al posarse sobre uno u otro protagonista, lo que termina por hacerle caer. El peso de la mariposa es aquello insignificante que finalmente acaba con nosotros. ¿Cuál es nuestra mariposa? Eso es lo que parece preguntarnos Erri De Luca.

    Conclusión

    Un librito evocador que atesora bonitos pasajes literarios, que cuenta una historia aparentemente banal pero que da que pensar, pues a todos nos vendrá nuestro particular ocaso y habrá algo que nos haga caer, o bien que se adhiera a nosotros hasta el final. Esa mariposa es la incógnita que nos hace pensar. Al menos así lo he entendido yo, y con ese mensaje me quedo. El librito se complementa con un cuento sobre un árbol del que no he sabido extraer mensaje ninguno. ¿Que hay que aferrarse a algo seguro cuando todo alrededor está en nuestra contra? ¡Quién sabrá lo que nos quiere contar nuestro montaraz Erri! Aparte de esto, lectura recomendada.

    Ficha técnica

    TítuloEl peso de la mariposa (Il peso della farfalla)
    AutorErri De Luca
    EditorialSeix Barral
    Año2022 (Feltrinelli, 2009)
    Páginas80
    CategoríaNovela corta
    Nota personal8
    Comentario finalUn cuento sobre el ocaso de la vejez y aquello que nos hace caer o seguir adelante un poco más.

  • Canto jo i la muntanya balla, de Irene Solà

    Canto jo i la muntanya balla, de Irene Solà

    Introducción

    Empecemos por una nota aclaratoria: a ver, el libro lo he leído en catalán pero hago la crítica en castellano, para que los que hayan leído su traducción (Canto yo y la montaña baila) no tengan que darle al Google Translator. De nada. Espero que la majestuosidad poética que despliega sus páginas en catalán no haya perdido su delicada gracilidad al pasar al elegante pero marcial castellano. Ya estoy haciendo un spoiler: el librito me ha gustado mucho.

    Irene Solà es una autora relativamente nueva en el mundillo literario, fíjate que al principio la confundía con Eva Baltasar, la autora de Permagel, pero luego me percaté que la autora de Els dics era otra catalana.

    Irene Solà, autora de Canto jo i la muntanya balla

    El caso es que un compañero de trabajo me dijo: léetela que me da a mi que este libro te va a gustar. Y acertó. Tanto que es uno de mis favoritos, no solo por lo que cuenta, sino por cómo lo cuenta, como juega con el ritmo de la novela, como sorprende con sus cambios de protagonista, la audacia con la que nos mete, de lleno, en la montaña. Una apoteosis literaria, un buen gusto y una modernidad que ya quisieran para sí algunas vacas sagradas del panorama literario español.

    Opinión de Canto jo i la muntanya balla

    vayamos al grano, ¿de qué va Canto yo y la montaña baila? Pues va de la historia de una montaña contada por sus habitantes y por la montaña misma. De eso se trata.

    Canto jo i la muntanya balla es una novela que transcurre en el Pirineo catalán, en una montaña situada entre Camprodon i Prats de Molló. Las leyendas y tradiciones pirenaicas se entrelazan con el misticismo mismo de la montaña, de la flora y la fauna que la habitan (incluso de los rayos de la tormenta), de sus habitantes y su folklore. Es también una historia de amor, entre Domènec y Sió, o más bien de los recuerdos de ese amor. Aquí todos tienen una voz, ya estén vivos o muertos, sean seres animados o inanimados, son todos los elementos que la montaña considera como suyos. La lectura de la novela puede resultar confusa, sobretodo al principio, pero su lenguaje poético y sus capítulos cortos y efectistas van atrapando sin remedio y uno espera que el cuento no se acabe nunca, que la montaña siga hablándonos, contándonos las miserias y las alegrías del pueblo que la habita.

    Conclusión

    Es una gran novela experimental que hace un uso intensivo del cambio de protagonista en cada capítulo para contar una historia un tanto confusa al principio; más adelante gracias a las distintas voces se nos va despejando, cómo se va despejando la niebla en las montañas del Pirineo en un día claro, y todo encaja. La novela hace uso de un lenguaje rico, poético y en ocasiones hasta místico (pueden llegar a parecernos pasajes bíblicos), y supone un reto para los lectores. Aquellos que no quieran tanta innovación y gusten de tramas más tradicionales con su exposición, nudo y desenlace tal vez la encuentren demasiado confusa y enrevesada y se les atragante un poco. Pero qué placer leer estas cosas de vez en cuando, qué nueva voz para la literatura, qué valentía y qué maestría narrativa.

    Ficha técnica

    TítuloCanto jo i la muntanya balla
    AutorIrene Solà
    EditorialAnagrama
    Año2019
    Páginas192
    CategoríaNovela
    Nota personal10
    Comentario finalLo mejor que he leído en mucho tiempo.